শিরোনামে কোনও কারণ ছাড়াই নয় আমি এইভাবে প্রশ্নটি উত্থাপন করেছি - আমি ভাবছিলাম যে এটি সত্যিই তাই কিনা। অতএব, আমি প্রচুর তথ্য পড়েছি এবং এই সিদ্ধান্তে পৌঁছেছি যে নাটকটি একটি সাহিত্যের ঘরানা যা ট্র্যাজেডিকে প্রতিস্থাপন করে এবং কৌতুকের পাশাপাশি তিনটি মূল চরিত্রের একটিতে পরিণত হয়েছিল।
কৌতুকের সাথে সাদৃশ্যটি হ'ল জনগণের দৈনন্দিন জীবনের প্রতিচ্ছবি, সম্পূর্ণ স্ট্যান্ডার্ড পরিস্থিতির প্রজননে। তবে এই দুটি ধারার লক্ষ্যগুলি দ্বি-প্রতিরোধী opposed একটি কৌতুক হ'ল এই গুরুতর "ঝামেলাগুলি" মজা করার জন্য, একটি নাটক হ'ল নিজের, তার পরিবেশ, সমাজের সাথে মানুষের লড়াইয়ের কথা বলা, তবে পরিস্থিতির আশাহীনতা না দেখিয়ে।
এটা বিশ্বাস করা হয় যে নাটকটি 18 তম শতাব্দীর, যখন ইউরোপীয় নাট্যকাররা তথাকথিত "পেটি বুর্জোয়া নাটক" আয়োজন করেছিলেন, যা বেশিরভাগ অংশে পারিবারিক সমস্যাগুলি সম্পর্কে বর্ণনা করা হয়েছিল এবং প্রতিদিনের পরিস্থিতি বর্ণনা করেছিল।
আমাদের সম্ভবত প্রতিদিনের জীবনের উত্থান-পতনের প্রতিবিম্বের কারণে আমরা অনেকে নাটকের কাছাকাছি এসেছি। আপনি ইতিমধ্যে বুঝতে পেরেছেন এই ধারণার সংজ্ঞাটি অস্পষ্ট। আসুন আমরা কয়েকটি জনপ্রিয় ব্যাখ্যার দিকে ফিরে যাই।
প্রথমত, উপরে উল্লিখিত নাটকটি হ'ল একধরনের সাহিত্যের কথোপকথন, যা প্রায়শই সংলাপের আকারে নির্মিত হয়, যা সমাধানকৃত সমস্যাগুলির উপস্থিতি এবং ব্যক্তি, ব্যক্তি এবং সমাজের মধ্যে আরও জাগতিক সম্পর্কের কারণে ট্র্যাজেডি থেকে পৃথক হয়।
দ্বিতীয়ত, নাটক সিনেমাটোগ্রাফির একটি ঘরানা, যা এর মূলত সাহিত্যের সহকর্মীর সাথে মিল রয়েছে। এখানে, প্রথম স্থানে এমন একজন ব্যক্তি যিনি নিজের জীবনে সমস্যার অস্তিত্ব সম্পর্কে গভীরভাবে সচেতন, এই সমস্যাগুলি সমাধান করার চেষ্টা করছেন, একটি আপস খুঁজছেন এবং দ্বন্দ্ব থেকে দূরে সরে যাচ্ছেন।
প্রক্রিয়াটিতে, চলচ্চিত্রের নায়ক বিভিন্ন আবেগ অনুভব করেন, তাঁর চিন্তাভাবনা একাকীত্বের আকারে প্রতিফলিত হয়, যা নাটকের জন্য অত্যন্ত গুরুত্বপূর্ণ। তারা আমাদের বিভিন্ন পরিস্থিতিতে মানুষের অনুভূতি এবং অভ্যন্তরীণ উদ্বেগকে আরও ভালভাবে বুঝতে সহায়তা করে।
একটি নিয়ম হিসাবে, পেইন্টিংগুলিতে দুটি বা তিনটির বেশি গল্পের কাহিনী নেই, প্রধান চরিত্রগুলি কয়েকটি, তবে তাদের প্রত্যেকেরই একটি তীব্র সংঘাতের মুখোমুখি হয় এবং এটি অভ্যন্তরীণ বা আন্তঃব্যক্তিক কোনও বিষয় নয়।
এই ধারার অন্যতম জনপ্রিয় জাত হ'ল মনস্তাত্ত্বিক নাটক। অবশ্যই আমরা প্রত্যেকে কমপক্ষে একটি ছবি দেখেছি, তবে যেমনটি দেখা গেছে, পরিচালকদের মধ্যে একটি রসিকতা রয়েছে: "যদি ছবির স্টাইল বুঝতে অসুবিধা হয় তবে লিখুন যে এটি একটি মনস্তাত্ত্বিক নাটক"। এই ক্ষেত্রে এই ধারণার সংজ্ঞা একটি গৌণ ভূমিকা পালন করে।
সুতরাং, এটি বিশ্বাস করা ভুল যে সংশ্লিষ্ট চিহ্নযুক্ত কোনও সিনেমা উপরের জেনারের সাথে সম্পর্কিত। বিশেষজ্ঞদের মতে, মনস্তাত্ত্বিক নাটকটি অত্যন্ত বহিরাগত, এবং প্রতিটি চলচ্চিত্রই এই শিরোনামে পৌঁছতে পারে না।
প্রায়শই এই ধরনের চিত্রগুলি দেখার সময় আমরা কিছুটা অস্বস্তি বোধ করি, আমরা অক্ষরগুলির ক্রিয়াগুলি বুঝতে পারি না, যার মধ্যে কিছুটা আমরা উন্মাদর আচরণের সাথে খোলামেলাভাবে উল্লেখ করি। তবে সবচেয়ে অবাক করার মতো বিষয় হল, আমরা প্রতিটি মিনিটকে আরও বেশি করে দেখার সাথে মনস্তাত্ত্বিক নাটক দ্বারা মুগ্ধ হব, কারণ কেবল সেখানে ঘটে যাওয়া ঘটনাগুলি মাঝে মাঝে স্পর্শ হারায়, নায়করা নিয়ম ভঙ্গ করে, এমনকি অবাস্তবতার চিরকুটও থাকতে পারে।
তবে এই সমস্ত, আশ্চর্যজনকভাবে চলচ্চিত্রের শেষে, একটি অস্পষ্ট ভর থেকে একটি স্পষ্ট রূপরেখার সাথে একটি ছবিতে পরিণত হয় এবং দেখার সময়কালে ঘটে যাওয়া সমস্ত ঘটনাগুলি যৌক্তিক শৃঙ্খলে লাইন করে। আশ্চর্যজনকভাবে, এই জাতীয় সিনেমার আবেগগুলি বর্ণনা করা খুব কঠিন, তাই আমি যারা এই চেতনায় কোনও একটি নাটক দেখেনি, বরং এটি সংশোধন করার পরামর্শ দিচ্ছি।
সুতরাং, নাটক কেবল আমাদের বৈশিষ্ট্যগুলির জন্য স্কুল থেকে আমাদের কাছে পরিচিত একটি সাহিত্য ঘরানার নয়, বরং চলচ্চিত্র জগতের একটি দুর্দান্ত উপাদান। এটি কেবল আনন্দ করতে পারে না যে এমন পরিচালক আছেন যারা এই ক্ষেত্র বিশেষত বিশেষত বিশেষজ্ঞ করেন এবং দুর্দান্ত ছবিগুলি তৈরি করেন যা নিঃসন্দেহে দেখার মতো মূল্যবান।
