সংস্কৃতি

বারোক এবং রোকোকো: ইতিহাস, স্বতন্ত্র বৈশিষ্ট্য এবং শৈলীর মধ্যে পার্থক্য

সুচিপত্র:

বারোক এবং রোকোকো: ইতিহাস, স্বতন্ত্র বৈশিষ্ট্য এবং শৈলীর মধ্যে পার্থক্য
বারোক এবং রোকোকো: ইতিহাস, স্বতন্ত্র বৈশিষ্ট্য এবং শৈলীর মধ্যে পার্থক্য
Anonim

আলোকিতকরণ এবং নতুন যুগের আর্কিটেকচার এবং অভ্যন্তরীণ কারও উদাসীনতা ছাড়ার সম্ভাবনা নেই - এগুলি ঝড়ো আনন্দ বা একটি অস্বীকৃত অস্বীকৃতি ঘটায়। তবে আজও স্থপতিরা বারোক, সাম্রাজ্য, রোকোকোর স্টাইলে ফিরে যান কারণ এই নান্দনিকতার মতো লোকেরা এটি তাদের আত্মায় অনুরণিত হয়। তবে, প্রায়শই এই historicalতিহাসিক শৈলীর মধ্যে পার্থক্য কেবল বিশেষজ্ঞের দ্বারা বোঝা যায়। আমরা আপনাকে বারোক, রোকোকো এবং ধ্রুপদী ধরণের পার্থক্য সম্পর্কে বলব, তারা কীভাবে উপস্থিত হয়েছিল এবং তাদের বৈশিষ্ট্যযুক্ত বৈশিষ্ট্যগুলি কী।

শিল্প দুর্দান্ত স্টাইল ধারণা

স্টাইল কোনও কিছুর একটি স্থিতিশীল রূপ, আমাদের ক্ষেত্রে, শিল্পকলা, স্থাপত্যের কাজ করে। বৃহত শৈলীগুলি শৈল্পিক চিন্তার বিবর্তন, স্থান এবং সময় বোঝা, বিশ্বের একটি সামাজিক দৃষ্টিভঙ্গির বিকাশের ফল। স্টাইলটি যুগের এক অদ্ভুত বিশ্বদর্শন। শিল্পের ইতিহাসে প্রভাবশালী শৈলীতে পরিবর্তন রয়েছে, তাই বিভিন্ন যুগ একটি নির্দিষ্ট, স্থিতিশীল শৈল্পিক চিন্তার সাথে যুক্ত। তবে, বারোক, রোকোকো, ধ্রুপদী এবং অন্যান্যদের শৈলীগুলি মুছে যায় না। সেখানে সর্বদা স্রষ্টা আছেন যারা বিদ্যমান দিকনির্দেশে শিল্পের সংস্থান খুঁজে পান। বিশেষত শিল্পের বিকাশের বর্তমান পর্যায়ে যখন তাদের সহাবস্থান লক্ষ্য করা যায়। গবেষকরা সাধারণত বলে থাকেন যে এখানে বড় স্টাইল রয়েছে, যেমন গথিক বা বারোক এবং ট্রেন্ডস যেমন এম্পায়ার স্টাইল বা সিম্বলিজম। প্রতিটি শৈলীর নিজস্ব প্রকাশের মাধ্যমের সেট দ্বারা চিহ্নিত করা হয়, যা আমাদের কাজকে এক বা অন্য প্রবণতার সাথে চিহ্নিত করতে দেয়।

Image

বারোক ইতিহাস

ইতালিতে রেনেসাঁ শেষে, একটি নতুন স্টাইলের উত্থান। তিনি ধ্রুপদীতা এবং যুক্তিবাদবাদের পাল্টা ওজনে পরিণত হন। বিশেষজ্ঞরা বিশ্বাস করেন যে এর উপস্থিতি তিনটি কারণের কারণে: এগুলি হ'ল দুর্দান্ত ভৌগলিক আবিষ্কারের সাথে যুক্ত বিশ্ব সম্পর্কে পরিবর্তন, ক্যাথলিক ধর্মের পাল্টা সংস্কার এবং আর্কিটেকচারে অর্ডার সিস্টেমের বিকাশ। এমন একটি দৃষ্টিভঙ্গিও রয়েছে যে বারোকের উত্থানটি ইটালি এবং রোমের ইউরোপের সাংস্কৃতিক কেন্দ্রের খেতাব ধরে রাখার আকাঙ্ক্ষার কারণে ঘটেছিল। ষোড়শ শতাব্দীর মধ্যে ইতালীয় অভিজাতরা এর সম্পদ নষ্ট করে দিচ্ছিল এবং দুর্দান্ত প্রাসাদগুলি নির্মাণের জন্য পর্যাপ্ত অর্থ আর ছিল না। তারপরে, অন্য দেশগুলির প্রতিনিধিদের তাদের সম্পদ দিয়ে বিস্মিত করার জন্য, দর্শকদের কল্পনাশক্তি বিস্মিত করার জন্য তৈরি করা হয়েছিল নতুন নতুন অভিব্যক্তিপূর্ণ ফর্ম। এই যুগে মানুষের জীবন বদলে যাচ্ছে, বিশ্বের বৈজ্ঞানিক জ্ঞান ওজন বাড়ছে, মানুষ বিভিন্ন কাজে ব্যস্ত হতে শুরু করেছে।

ইতালি থেকে, শৈলী ইউরোপ জুড়ে ছড়িয়ে পড়ে। ফ্রান্সে তিনি লুই চৌদ্দতমের "দুর্দান্ত স্টাইল" আকারে নিজেকে প্রকাশ করেছিলেন, যেখানে ক্লাসিক traditionsতিহ্য এবং বারোক উপাদানগুলি একত্রিত হয়েছিল। এই স্টাইলটি বিভিন্ন ধরণের শিল্পকে ঘিরে রয়েছে তবে এটি আর্কিটেকচার এবং অভ্যন্তর নকশায় সর্বাধিক স্পষ্টভাবে প্রকাশিত হয়েছিল।

বারোক সাহিত্য বেশ কয়েকটি দেশে জনপ্রিয় ছিল; বারোক চিত্রটি ইটালি এবং নেদারল্যান্ডসে সমৃদ্ধ হয়। স্পেন এবং এর উপনিবেশগুলিতে, এই শৈলীটি কেবল ব্যাপক ছিল না, তবে এটি আরও দৃ.় হয়েছিল, একে আল্ট্রা-বারোকও বলা হয়। স্পেনীয়রা তাদের শৈলীর সংস্করণটি লাতিন আমেরিকায় প্রসারিত করে। তবে বার্ক জাঁকজমকের ক্রেজ প্রায় পুরোপুরি এড়িয়ে গেল ইংল্যান্ড।

বারোক এবং রোকোকো ধ্রুপদীতার সাথে বিভিন্ন ধরণের কথোপকথনে পরিণত হয়েছে। বারোক তাঁর সুস্পষ্ট অ্যান্টিপোড ছিলেন, তবে পরে রোকোকো বারোক আর্কিটেকচার এবং চিত্রকর্মে অন্তর্নিহিত অপ্রয়োজনীয়তা এবং ক্লাসিকবাদের তীব্রতার সাথে মিলনের চেষ্টা করেছিলেন। বারোক যুগটি 16 তম থেকে 18 শতক অবধি স্থায়ী হয়েছিল এবং একটি বিশাল শৈল্পিক heritageতিহ্য রেখে গেছে, যা আজও মানুষকে আনন্দিত করে এবং এই traditionতিহ্যের উত্তরসূরিদের সন্ধান করে।

Image

স্বতন্ত্র বৈশিষ্ট্য

প্রতিটি শৈলী - গথিক, বারোক, রোকোকো, সাম্রাজ্যের দেরীতে ধ্রুপদীতা হিসাবে - এর নিজস্ব মত প্রকাশের উপায় রয়েছে। বারোকের বর্ণনা দেওয়ার জন্য উপযুক্ত প্রধান এপিঠগুলি হ'ল "জাঁকজমকপূর্ণ" এবং "অতিরিক্ত কাজ"। এটি নিরর্থক নয় যে এই শব্দটি বেশিরভাগ ক্ষেত্রে অনুবাদ করা হয় "উদ্ভট, অত্যধিক ঝুঁকির শিকার" translated এর স্বতন্ত্র বৈশিষ্ট্যগুলি হল একাকীত্ব, মহিমা, অপ্রয়োজনীয়তা। স্টাইল জীবনের পূর্ণতা, তার উপভোগ প্রকাশ করার জন্য ডিজাইন করা হয়েছে। এই যুগের স্থাপত্য ও চিত্রকলায়, স্মৃতিসৌধ এবং গতিশীলতা, বর্ণ এবং রঙের বিচিত্র খেলা এবং বিপরীতে পরিলক্ষিত হয়। এই সময়ের শিল্পীরা প্রায়শই অনুপ্রেরণার জন্য প্রাচীন মোটিফগুলিতে ফিরে আসেন। তীব্র বিনোদন এবং মায়া জন্য বারোক কাজ করে। শিল্পী দর্শকদের প্রতারণা করতে, তার জন্য এমন জায়গা তৈরি করার চেষ্টা করে যেখানে বাস্তবে তিনি নেই। ইতালীয় আভিজাত্য তাদের চেম্বারগুলিকে চিত্রকর্মের ব্যয়কে সবচেয়ে বিলাসবহুল চেহারা দিতে চেয়েছিল, তাই এই সমস্ত কিছুর পাইলিং, দর্শকের উপর প্রকাশের বহুলাংশের পতন, যাতে তিনি নিঃশ্বাস ফেলেছিলেন এবং বিশদ বিবরণটি আর দেখতে পাচ্ছেন না।

অভ্যন্তর মধ্যে বারোক

বারোক চিত্রকর্মটি মূলত ইতালীয় অভিজাতদের প্যালাজো ডিজাইনের জন্য তৈরি হয়েছিল। ধীরে ধীরে, শৈলী পুরো অভ্যন্তর আলিঙ্গন করে। বারোক রুম বড় আকার, স্কেল দ্বারা চিহ্নিত করা হয়। দেয়ালগুলি পেন্টিং দিয়ে সজ্জিত। বারোকের অভ্যন্তরীণগুলি শিখতে সহজ: এগুলিতে সর্বদা প্রচুর গিল্ডিং, বিশদ, খোদাই, ফুলের মোটিফ সহ স্টুকো ছাঁচ রয়েছে: দ্রাক্ষালতা, পাতা, ফুল এবং প্রাচীন পুরানো থিমগুলিতে অনেক ভাস্কর্য। এই স্টাইলের অভ্যন্তরীণ লেখক সক্রিয়ভাবে রঙ বিপরীতে কৌশলটি ব্যবহার করেন। এই অভ্যন্তরের আসবাবগুলি সর্বদা বিশাল, খোদাই, সমৃদ্ধ ড্র্যাপস, সমৃদ্ধ কাপড়, টেপস্ট্রি সহ। জায়গার মায়া তৈরি করতে, আয়নাগুলি প্রায়শই ব্যবহৃত হয়, আঁকা ল্যান্ডস্কেপ যা ঘরের দৃষ্টিকোণকে প্রসারিত করে।

Image

আর্কিটেকচারে বারোক

শৈল্পিক শৈলী বিভিন্ন ধরণের শিল্পে বিভিন্ন ডিগ্রীতে প্রকাশিত হয়। বারোক এবং রোকোকো পাশাপাশি ক্লাসিকিজমও স্থাপত্যের সর্বাধিক সুযোগে পৌঁছেছিল। বারোক যুগটি তার দুর্দান্ত ভবনগুলির জন্য বিখ্যাত। এর মধ্যে মাদ্রিদের রয়েল প্যালেস, তুরিনের প্যালাজো কারিগানানো, ফ্রেউইঙ্কিরচি এবং ড্রেসডেনের জুইঞ্জার, রোমের ট্র্যাভি ঝর্ণা। বারোক ভবনগুলি তাদের বিশাল পরিমাণের জন্য উল্লেখযোগ্য, তারা কলাম, caryatids, অবতল এবং বাঁকা মুখোমুখি এবং জটিল মুখোমুখি সজ্জা ব্যবহার করে দর্শকদের উপর একটি দুর্দান্ত ছাপ দেওয়ার চেষ্টা করে। এ যুগের সাধারণ ভবনগুলি ছিল প্রাসাদ, ঝর্ণা এবং ভাস্কর্য সহ স্কোয়ারের নকশাগুলি, সুন্দর মণ্ডপগুলির পার্কের ensembles, মঠ এবং গির্জা কমপ্লেক্স। বারোক ভবনগুলি যতটা সম্ভব ব্যয়বহুল দেখায়, তাদের মধ্যে সমস্ত কিছুর অপ্রয়োজনীয়তা চোখ ধাঁধিয়ে দেয়।

Image

রোকোকো গল্প

অতিরিক্ত বারোক একটি নতুন যুগের একটি আরও পরিশ্রুত এবং আনুপাতিক বাস্তব দ্বারা প্রতিস্থাপিত হচ্ছে - রোকোকো। বারোক দর্শকদের মুগ্ধ করার জন্য সর্বদাই চেষ্টা করেছিলেন এবং তাঁর ফরাসি সংস্করণটি শিল্পী এবং ঘরের মালিকের স্বাদ প্রদর্শন করার চেষ্টা করেছিল। এই স্টাইলটি 18 ম শতাব্দীর শুরুতে ফ্রান্সে একটি প্রবণতা দেখা দিয়েছে বা যেমন কিছু বিশেষজ্ঞ বলেছেন। চতুর্দশ লুইয়ের মৃত্যুর পরে, জীবন বিশাল প্রাসাদ থেকে সেলুন এবং অভিজাতদের বাড়িতে চলে যায়। পরবর্তী লুইয়ের সাথে, জীবন আরও মজাদার হয়ে ওঠে, অভিজাতরা দুঃখের সময়গুলির প্রত্যাশা করে একবারে সমস্ত আনন্দ উপভোগ করার চেষ্টা করে। এবং এই historicalতিহাসিক পটভূমির বিপরীতে, একটি নতুন শৈলীর উপস্থিতি দেখা যায়, সর্বাধিক পরিমাণে এটি আবাসগুলির নকশায় প্রকাশিত হয়েছিল।

নির্দিষ্ট বৈশিষ্ট্য

রোকোকো বারোক traditionsতিহ্যের একটি প্রাকৃতিক উত্তরসূরি হয়ে উঠছে তবে ক্লাসিকিজমের ফোঁটাও এর মধ্যে অনুভূত হয়। নতুন দিকটি বারোকের অমানবিক স্কেল অতিক্রম করার চেষ্টা করেছিল। এই দিকটি কল্পনার জগতে প্রস্থানের সাথে যুক্ত, এতে দর্শকের হতবাক করার কোনও ইচ্ছা নেই। বিপরীতে, এখানে লক্ষ্য হ'ল স্বাচ্ছন্দ্য, কল্পনা, প্রফুল্লতার ছাপ তৈরি করা। এই দিকের প্রধান বৈশিষ্ট্য হ'ল স্বাচ্ছন্দ্য, প্রচুর পরিমাণে আলো, পরিশীলিতা এবং জটিলতা।

Image

অভ্যন্তর মধ্যে রোকোকো

বারোক এবং রোকোকোর মধ্যে প্রধান পার্থক্য হ'ল গ্রাহক ছিলেন রাজা, সর্বোচ্চ আভিজাত্য এবং স্টাইলটি অত্যন্ত আনুষ্ঠানিক ছিল, এবং দ্বিতীয়টি ব্যক্তিগত জীবনকে সজ্জিত করার জন্য ডিজাইন করা হয়েছিল, এটি ইতিমধ্যে কেবল একটি বাহ্যিক প্রভাব তৈরি করার জন্য নয়, বরং জীবনের জন্য স্বাচ্ছন্দ্য বোধ করার আহ্বান জানানো হয়েছিল। অতএব, এই শৈলী অভ্যন্তর নকশায় সর্বাধিক উদ্ভাসিত। রোকোকো শৈলীতে কক্ষগুলির বিন্যাসটি আর এনফিলড ছিল না, তবে অসম্পূর্ণ জটিলগুলির পরিমাণ ছিল। অভ্যন্তর নকশাটি বৃত্তাকার, মসৃণ রেখার দ্বারা প্রাধান্য পায়। প্রাঙ্গণটি আরও ছোট হয়ে উঠছে, আরও চেম্বার হচ্ছে, সিলিংগুলির উচ্চতা মানুষের বিকাশের সাথে সামঞ্জস্যপূর্ণ। সবকিছুর মধ্যেই স্বাচ্ছন্দ্যময় জীবনের অনুভূতি অনুভূত হয়। অতএব, এই সময়ের মধ্যে অত্যন্ত আরামদায়ক আসবাব তৈরি করা হয়। রঙ প্যালেট নরম হয়ে যায়; সূক্ষ্ম গোলাপী, হালকা সবুজ, নীল এবং লিলাকের সাথে সাদা সমন্বয়গুলি প্রায়শই ব্যবহৃত হয়। ঘরটি অনেক আনুষাঙ্গিক দিয়ে ভরাট ছিল: ফুলদানি, টেক্সটাইল, বিভিন্ন পরিসংখ্যান। এই যুগে, একটি অভ্যন্তর একটি সামগ্রিক টুকরা হিসাবে ধারণা আছে। লুই XV এর যুগটি ব্যক্তিগত সংগ্রহের জন্মের সময় এবং তাদের অভ্যন্তরীণ অংশে লোকেরা তাদের সংগ্রহগুলির প্রদর্শনী করে।

Image

আর্কিটেকচারে রোকোকো

রোকোকো আমলে প্রাসাদ এবং বিশাল স্থাপত্য নকশার নির্মাণ থেকে নির্মাণকে বেসরকারী নির্মাণের ক্ষেত্রে স্থানান্তরিত করা হয়েছিল। অতএব, রোকোকোর প্রধানত অভিজাতদের ভিলা এবং বাড়িতে প্রতিনিধিত্ব করা হয়। অতএব, ছোট স্ট্যান্ডগুলি এই শৈলীতে প্রাধান্য পায়, সজ্জা একটি রকাইল মোটিফ (একটি শেল সদৃশ কার্ল) এবং কার্টচ ব্যবহার করে। অভ্যন্তরের মতো মুখোমুখি, প্যাস্টেল রঙে আঁকা হয়। বিল্ডিংগুলি অসমमितা, মসৃণ রেখাগুলি, পরিশীলিতকরণ দ্বারা চিহ্নিত করা হয়। এই সময়ের আর্কিটেকচারের প্রধান জিনিস হ'ল গ্রাহকের ঝক্কি এবং আর্কিটেক্টের কল্পনা। এই শৈলীটি বাওয়ারিয়ার স্থাপত্যে এটি সর্বকালের সবচেয়ে ভোরের দিকে পৌঁছেছে। রোকোকো স্টাইলে বিখ্যাত বিল্ডিংগুলি - ভার্সাইতে ছোট ট্রায়ানন, পটসডামের সানসৌসির প্রাসাদ, রোমের স্পেনীয় পদক্ষেপ।

Image

রোকোকো এবং বারোক শৈলীর মিল

শিল্পে এই দুটি ক্ষেত্রের তুলনা করা, এটি মনে রাখার মতো: একটি অন্যটির থেকে অনুসরণ করে। এমনকি বিভিন্ন ডিগ্রি পর্যন্ত, তবে বারোক এবং রোকোকো উভয়ই ধ্রুপদীতার বিরোধী। উভয় শৈলী quirks, বাঁকা লাইন, পুষ্পশোভিত এবং এন্টিক মোটিফ উপর নির্মিত হয়। উভয় দিকই অভ্যন্তরীণ এবং আর্কিটেকচারে বৃহত্তর পরিমাণে উপলব্ধি করা হয়েছিল; চিত্রগুলি অন্যান্য শৈলীর চেয়ে কম প্রতিনিধিত্ব করে।